Tampilkan postingan dengan label Agus Pestol. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label Agus Pestol. Tampilkan semua postingan
ARWAH NONI BELANDA (2019)
Arwah Noni Belanda adalah salah satu komedi terlucu tahun ini!
*Sayup-sayup terdengar bisikan* “Mas,
ini horor, bukan komedi”.
Apa maksudnya ini bukan komedi?!
Saya jelas menemukan setumpuk momen menggelitik, contohnya ketika Kevin (Ferdian
Aryadi) menyebut “evil” sebagai “efel”
alih-alih “e·vil”. Mustahil film non-komedi mampu sehebat itu mengocok perut.
Bagaimana bisa, di saat.....ah, saya mengerti. This is not a comedy, but simply a highly incompetent movie.
Walau Arwah Noni Belanda cuma berdurasi 75 menit, rasanya seperti
menonton Avengers: Endgame 75 kali
berturut-turut tanpa henti. Tanpa diperbolehkan makan, minum, atau buang air.
Pokoknya neraka dunia.
Bukan saja diakibatkan kualitas
yang tiarap, juga karena filmnya bergerak begitu lambat supaya ketiadaan cerita
tersamarkan. Kata “lambat” di sini bermakna literal. Beberapa establishing shot berlangsung amat lama,
saya sempat berpikir sang sutradara lupa berteriak “cut!” atau tertidur di tengah proses pengambilan gambar. Bisa juga
sinematografer dan para kameraman yang terlelap, melihat banyaknya gerak kamera
acak. Mungkin itu sebuah kecelakaan kala sang juru kamera kebosanan, lalu
terkantuk-kantuk dan tidan sengaja menyenggol lensa.
Mari kembali membahas alur, yang
bertutur tentang Sarah (Sara Wijayanto), yang baru saja pindah bersama suaminya,
Kevin, dan puteri mereka, Amely (Nayla D Purnama), ke rumah yang diberikan sang
bos sebagai fasilitas. Fasilitas apa??? Apakah King Javed (Angker, Tujuh Bidadari) selaku penulis naskah lupa mencantumkan
latar belakang mengenai pekerjaan Sarah? Atau sutradara lupa mengambil
gambarnya? Ataukah momen itu tertinggal di ruang penyuntingan?
Barulah di pertengahan, Kevin
menyinggung perihal maksud kedatangan Sarah ke rumah tersebut, yakni guna
menulis novel horor berdasarkan kehidupan Hellen Van Stolch (Milena Tunguz), gadis
Belanda yang tewas pada 1834. Tidak butuh waktu lama hingga arwah Hellen
menampakkan diri lewat cara-cara konyol, yang membuat saya berpikir bahwa sang
sutradara, Agus H Mawardy alias Agus Pestol (Tebus, Valentine), memang berusaha menggiring filmnya ke ranah komedi.
And please Mr. Pestol, change your
nickname into shotgun, bazooka, or grenade. Those sound cooler than PESTOL.
Saya tergelak oleh banyak hal,
misalnya teriakan Sara Wijayanto dan Ferdian Aryadi yang terdengar bak baru melihat
kecoa terbang ketimbang hantu, atau ketika kita diperlihatkan visualisasi monitor
laptop berisi tulisan Sara yang penuh kesalahan penulisan (“angin” menjadi “angina”,
“datang” menjadi “dating”). Sekali lagi, apakah orang-orang di balik film ini
bekerja sambil tidur? Apakah mereka sungguh-sungguh niat bekerja/berkarya?
Apakah mereka peduli???
Arwah Tumbal....ah, maaf, itu film sampah yang berbeda. Arwah Noni Belanda berusaha keras
menyembunyikan kemalasan King Javed (apakah beliau punya hubungan darah dengan
Baginda KKD dan Sultan Nayato?) menulis alur secara layak. Di samping establishing shot berdurasi abadi yang
sudah saya singgung, bisa ditemukan juga gerak kamera selambat siput, juga situasi
repetitif, tatkala filmnya mencekoki penonton dengan adegan Sarah memandang
foto-foto Hellen. Durasi terus bergulir, namun ceritanya jalan di tempat. Apa
namanya kalau bukan mengulur waktu?
Guna mempresentasikan cerita
tentang Hellen, Arwah Tumbal Noni....arrggh
fuckin hell....Arwah Noni Belanda memanfaatkan sekuen mimpi, membawa kita
mundur ke tahun 1834, mengungkap keseluruhan kisah sedikit demi sedikit. Ceritanya
sendiri memang sedikit. Jika disatukan, mungkin tak sampai 10 menit. Sekuen
mimpinya muncul berkali-kali, bahkan sempat terjadi mimpi dalam mimpi yang akan
membuat Christopher Nolan minder akan pencapaian Inception. Film ini patut dianugerahi rekor MURI sebagai film
Indonesia dengan jumlah mimpi terbanyak.
Alurnya ditutup oleh twist semrawut yang bakal membuat
penonton garuk-garuk kepala dan pantat, kemudian disusul timeskip selama tiga bulan. Apa yang terjadi setelah tiga bulan?
TIDAK ADA. Nihil elemen baru maupun progres bagi perjalanan karakternya. Saran
saya, apabila anda tetap nekat ingin menghamburkan uang untuk menonton film
ini, perlakukan Arwah Noni Belanda sebagai
film komedi. Bisa jadi anda terpuaskan.
VALENTINE (2017)
Alasan industri di luar Hollywood termasuk Indonesia enggan menggarap film superhero adalah keterbatasan teknologi juga biaya. Benar, apabila Avengers atau Justice League yang jadi acuan, kita masih tertinggal puluhan tahun. Garuda Superhero contohnya. Apakah berarti membuat film pahlawan super lebih baik dilupakan? Tentu tidak. Serial Marvel produksi Netflix mengajarkan bahwa vigilante jalanan merupakan solusi mengakali dana minim. Valentine selaku adaptasi komik terbitan Skylar Comics mengambil jalur serupa, tanpa alien, dewa, atau monter, hanya gadis muda jago bela diri yang terpaksa membasmi kejahatan demi menyambung hidup di tengah kota korup marak kriminalitas, Batavia City.
Gadis itu bernama Srimaya (Estelle Linden), yang sehari-hari bekerja sebagai pelayan cafe sambil mencoba peruntungan sebagai aktris, mendatangi audisi demi audisi. Berbekal ajaran mendiang ayahnya, Sri punya kemampuan bela diri mumpuni yang menarik perhatian Bono (Matthew Settle), seorang sutradara yang kesulitan membujuk para produser supaya memproduksi film superhero miliknya. Dibantu oleh Wawan (Arie Dagienkz) sang penata rias, Bono meminta Sri memerankan Valentine dan sungguh-sungguh merekam aksinya menumpas kriminal. Tujuannya agar masyarakat menyukai Valentine, sehingga menarik perhatian produser. Tapi bukan perkara gampang menjadi pahlawan di Batavia City, apalagi sejak Shadow menebar teror dan kerap mempermainkan polisi.
Menetap di level jalanan ditambah manusia biasa sebagai lawan tak memaksa film karya sutradara Agus Pestol ini banyak memakai CGI yang sesekali masih digunakan (kebanyakan untuk merangkai setting) dan terbukti punya kualitas seadanya. Mayoritas aksi Valentine bertempat di lingkungan biasa, pada siang hari, serta melibatkan baku hantam tangan kosong. Agus Pestol dan tim bersedia menekan ambisi, memaksimalkan potensi pada tingkatan yang realistis untuk dicapai. Alhasil Valentine merupakan sajian laga nikmat berhiaskan ide-ide kreatif (borgol sebagai versi lain batarang, perkelahian dalam dua mobil bergerak), walau cara generik berupa close-up juga pemotongan adegan kilat tetap diandalkan Agus. Pun beberapa koreografi keren sempat tampak canggung akibat lambatnya pergerakan pemain. Toh momen-momen eksplosif yang meyakinkan tanpa perlu terlalu mengeksploitasi CGI sanggup menebus kekurangan itu.
Tataran teknis Valentine memang masih berlubang, termasuk tata suara yang diganggu kurang mulusnya transisi pula efek suara karakter Shadow yang mengaburkan artikulasi. Ketika telinga tidak terlalu dipuaskan, lain cerita soal mata. Kombinasi busana dari Utami dengan tata rias Eni Tasya menghasilkan desain karakter unik. Adegan pesta kostum sebagai pembuka bak menyiratkan keanehan visualisasi dunia buku komik yang segera penonton masuki. Meski Shadow dengan kostum plus topeng hitamnya bagai Crossbone versi murah, tiga wanita anak buahnya tampil mencolok, selalu berganti dandanan di tiap kemunculan berbeda. Enggan memaksakan pernak-pernik berlebih, Estelle Linden dalam balutan kostum sederhana Valentine pun enak dilihat.
Sebagaimana departemen lain, naskah tulisan Beby Hasibuan (The Witness, Tebus) juga mengutamakan kesederhanaan. Tanpa bumbu kerumitan tak perlu, meski belum tergolong alur yang menjerat atensi, Beby tidak ketinggalan menyelipkan subteks tentang inkapabilitas aparat korup, sampai usungan pesan bahwa negeri ini butuh sosok pahlawan. Tidak harus pahlawan jago berkelahi dengan topeng dan kostum, cukup manusia biasa berbekal kepedulian juga kesedian berbuat baik bagi sesama. Poin itu menjaga relevansi filmnya di luar status selaku hiburan. Apalagi si tokoh utama sekedar manusia biasa yang awalnya bertarung demi kebutuhan materi alih-alih membela kebenaran, pula gentar kala mesti menatap maut.
Selipan humor secukupnya, khususnya yang melibatkan interaksi Wawan dan Sri turut menjaga dinamika. Arie Dagienkz sebagai Wawan merupakan tokoh spesial, seorang pria feminin yang urung jatuh menjadi banyolan murahan. Sedangkan Estelle Linden meyakinkan melakoni porsi laga sembari memastikan Valentine/Sri adalah tokoh "berwarna", tak membosankan nan mudah disukai penonton. Terdapat setumpuk kekurangan, termasuk hambarnya klimaks, namun Valentine sudah memuaskan hasrat akan kebutuhan tontonan pahlawan super lokal, menyadarkan terdapat alternatif untuk mewujudkan film tersebut. Ada dua mid-credit scene di mana salah satunya memberi tease akan ekspansi Skylar cinematic universe.
Langganan:
Postingan
(
Atom
)
