Tampilkan postingan dengan label James Gray. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label James Gray. Tampilkan semua postingan
AD ASTRA (2019)
Ad Astra bukan soal perjalanan mencari kehidupan baru di luar
Bumi (walau salah satu karakternya menjalani misi tersebut), melainkan
kehidupan dalam diri manusia. Bakal memancing komparasi dengan judul-judul
macam 2001: A Space Odyssey (1968)
dan Solaris (1972) terkait penggunaan
elemen fiksi-ilmiah guna membungkus drama humanis bertempo lambat, serta
karya-karya Terrence Malick karena penggunaan monolog internal bernada
kontemplatif, film teranyar sutradara James Gray (The Immigrant, The Lost City of Z) ini jelas menuntut kesabaran
yang bakal terbayar lunas di akhir.
Perkenalkan Mayor Roy McBride (Brad
Pitt), putera astronot legendaris H. Clifford McBride (Tommy Lee Jones) yang
hilang 16 tahun lalu saat mengorbit di Neputunus kala menjalankan “Lima Project”, sebuah misi dengan tujuan
mencari makhluk ekstraterestrial. Serupa ayahnya,talenta Roy dikagumi.
Kemampuannya menjaga ketenangan (detak jantungnya tak pernah di bawah 80 bpm)
dianggap bukti kapabilitas oleh pihak SpaceCom. Mungkin benar, namun Gray yang
menulis naskahnya bersama Ethan Gross (Klepto)
menawarkan perspektif lain.
Tentu anda sering mendengar
anggapan bahwa orang kuat tidak kenal takut dan/atau tidak pernah menangis. Ad Astra menyanggah asosiasi tersebut. Ketenangan
Roy justru menjauhkannya dari humanisme. Salah satu monolog Roy di awal
menyebut bahwa segala senyum atau ekspresi rasa darinya sebatas “performance”. Sebuah kepura-puraan,
wujud kekosongan layaknya ruang hampa di luar angkasa yang amat dia akrabi.
Apabila eksplorasi angkasa luar
menjadikan lubang hitam sebagai momok, Roy pun terjebak di lubang hitam bernama
kesendirian dan kesepian. Karena itulah sang istri, Eve (Liv Tyler)
meninggalkannya. Roy terlihat tenang di luar, tapi sejatinya, ia mempertanyakan
segalanya. Sehingga saat SpaceCom menginformasikan jika kemungkinan sang ayah
masih hidup bahkan jadi penyebab lonjakan listrik yang mengancam tata surya
akibat eksperimennya, Roy bersedia menjalankan misi menemui Clifford guna
membujuknya menghentikan itu.
Apa yang menyusul berikutnya adalah
observasi tentang manusia melalui pergulatan batin Roy, yang digambarkan
bermental baja kala menatap maut, tidak ragu menantang bahaya dan mengambil
risiko, tetapi seketika runtuh sewaktu dihadapkan pada rasa. Berbeda dibanding
barisan pusi Malick, monolog internal Ad
Astra, biarpun terdengar puitis, amat memudahkan sebagai alat bantu
memahami poin-poin yang ingin Gray sampaikan.
Lambatnya permainan tempo Gray
mungkin menyulitkan bagi banyak penonton, namun berjasa menjembatani penyaluran
rasa sang protagonis kepada penonton. Pun Ad
Astra masih “berbaik hati” menyelipkan beberapa set-piece aksi yang menyiratkan potensi Gray menangani spectacle besar. Bukan suguhan
bombastis, luasnya jangkauan pengadeganan sang sutradara nampak betul. Momen sewaktu
Roy jatuh dari ketinggian menampilkan kemegahan, baku tembak di bulan
menyelipkan teror, pula pertarungan melawan babun yang mengandung kebrutalan
layaknya seri Alien. Bukan cuma Gray,
desain produksi meyakinkan garapan Kevin Thompson (Birdman, Okja, Michael Clayton) juga cerminan keagugan semesta
lewat sinematografi Hoyte van Hoytema (Her,
Interstellar, Dunkirk) yang mengambil gambar menggunakan format 35mm, masing-masing
layak diacungi dua jempol.
Di titik ini, tentu anda telah
banyak mendengar banjir pujian terhadap performa Brad Pitt. Seringkali
mengandalkan kharisma, melalui Ad Astra,
Gray memanfaatkan wibaya sang aktor sebagai media komparasi perbedaan ekstrim sisi
eksternal dan internal individu. Menengok tampilan luar, Roy bak karang kokoh
yang takkan terkikis, sedangkan kondisi dalam hati Roy jadi panggung Pitt menampilkan
ekspresi kerapuhan subtil, yang memuncak selepas third act yang membahas “putusnya sebuah ikatan”. Di situ untuk
kali pertama kita menyaksikan senyum si tokoh utama, yang kali ini bukan
sekadar formalitas, melainkan
wujud kebahagiaan hakiki.
THE LOST CITY OF Z (2016)
Berisi eksplorasi mencari puing peninggalan sejarah di pedalaman hutan, The Lost City of Z bukanlah petualangan pemacu adrenalin macam Indiana Jones. Juga bukan horor kental sentuhan sadisme terdapat meski suku kanibal menebar ancaman bagi tokoh-tokohnya. Dalam karya teranyar sutradara James Gray (The Immigrant, Two Lovers, We Own the Night) selaku adaptasi buku non-fiksi berjudul sama buatan David Grann ini, kegiatan menelusuri alam liar merupakan ekspresi ambisi, atau lebih tepatnya obsesi yang di ujung jalan menyadarkan betapa kecilnya pemahaman manusia teruntuk misteri semesta.
Memulai kisah di Irlandia tahun 1905, kita berkenalan dengan Percy Fawcett (Charlie Hunnam), anggota satuan militer Inggris yang walau cukup berprestasi, karirnya mandek karena beberapa alasan termasuk reputasi buruk kelurganya. Maka dari itu ketika Royal Geographical Society (RGS) memberi misi yang dapat mengangkat nama baik sekaligus membantu kenaikan pangkatnya, Percy tak menolak, walau misi tersebut mengharuskannya berpisah dengan sang istri (Sienna Miller) beserta buah hatinya selama bertahun-tahun. Bersama Henry Costin (Robert Pattinson), Percy diperintahkan memetakan pedalaman Bolivia yang belum terjamah dan dihuni suku setempat. Di situ ia menemukan kemungkinan adanya kota tempat peradaban masa lalu yang hilang.
Gray bersenjatakan ketelatenan merajut alur dalam tempo medium yang sudah diperlihatkan sepanjang karirnya, merangkai The Lost City of Z bak suatu catatan perjalanan yang mengedepankan sisi otentik. Ada dramatisasi di mana sesekali tensi meningkat kala maut mengancam seperti lemparan tombak suku pedalaman atau serbuan piranha, namun selebihnya Gray mengajak kita perlahan mengamati suasana hutan luas nan lebat yang seolah gelap di siang hari karena ketidaktahuan karakter (juga penonton) terhadapnya. Pilihan shot ditemani sinematografi Darius Khondji memperluas cakupan pandangan penonton, memungkinkan timbul perasaan bagai ikut berada di lokasi.
Walau penuh ancaman, Gray menolak memposisikan alam sepenuhnya sebagai musuh. Penekanan terletak pada fakta bahwa karakternya (baca: manusia) tidak dibekali pengetahuan memadahi sehingga kerap terseret ke arah bahaya. The Lost City of Z justru merayakan alam dengan segala misterinya, oleh sebab itu pada 10-15 menit terakhir yang menghujam perasaan sekaligus memancing kengerian sekalipun, masih terpercik sedikit keindahan.
Durasi cukup panjang (140 menit) memungkinkan filmnya secara lengkap menyoroti bagaimana obsesi tumbuh dalam hati Percy. Secara total melakukan tiga kali ekspedisi, masing-masing didorong oleh alasan jelas, mulai pencarian kejayaan sampai pembuktian diri. Diawali suatu misi yang diharapkan bisa memperbaiki kehidupannya, Percy justru berujung menemukan kehidupan itu. Lagi-lagi Gray enggan mengambil sudut pandang negatif. Obsesi tidak ia anggap suatu keburukan, tetapi ekspresi cinta yang membentuk tujuan. Karenanya, Kota Z bisa dipandang lebih dari sebuah artefak masa lalu, tepatnya persinggahan akhir hidup karakternya. Sebagian pihak mungkin bakal menyebutnya surga.
Charlie Hunnam menampilkan performa memadahi sebagai pria yang teguh berprinsip, sementara Robert Pattinson mampu menjadikan Costin sesosok rekan yang mampu diandalkan menyokong Percy. Memikat pula Sienna Miller khususnya dalam dua adegan terakhir kemunculannya kala bertutur penuh perasaan, entah selaku ibu yang berusaha menghargai impian sang putera atau istri yang percaya, juga menyayangi suaminya. Tiga penampil tersebut saling mengimbangi, setara, serupa salah satu unsur penceritaan film yang mengetengahkan kesetaraan, baik antara "manusia modern" dengan suku primitif atau pada tataran peran gender.
Langganan:
Postingan
(
Atom
)
